MINIBIO:

O tema central da artista carioca Anna Kahn é a violência. Em suas imagens, o absurdo, o insólito e o trágico são retratados através do vazio, da ausência e do silêncio. A chave poética é a provocação de uma dúvida. Para dar sentido ao trabalho é necessário um exercício de imaginação, como se aquele que vê estivesse diante de um mistério a ser desvendado. Anna Kahn nasceu no Rio de Janeiro, em 1968.

CV: 

AK formou-se em Jornalismo, em 1992, na PUC-Rio; estudou fotografia na School of Visual Arts, em Nova Iorque, em 1995; e frequentou a Escola de Artes Visuais do Parque Lage entre 2012 e 2014. Anna ganhou o Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia com o projeto Sem medo do escuro, em 2015. Seu trabalho faz parte da coleção Joaquim Paiva/MAM, do Museu das Onze Janelas, Belém do Pará, e do Museu de Arte do Rio de Janeiro/MAR.

MINIBIO:

Bruno Morais, iniciou sua carreira  como fotógrafo enquanto estava na graduação em Educação Física da Universidade Federal do Rio de Janeiro onde documentou festas populares brasileiras. Funda o Coletivo Pandilla em 2009 e passa a integrar a Escola de Fotógrafos da Maré e a Agência Imagens do Povo em 2010. Em seus estudos se interessa pela possibilidade de explorar as múltiplas opções que a imagem nos proporciona para contar estórias através de processos individuais e colaborativos. Expôs trabalhos na Galeria 535, FotoRio, Paraty em Foco, Lagos Photo, San Jose Foto, Encontros da Imagem, Festival de Fotografia de Tiradentes, Valongo Festival Internacional da Imagem, CoalMine Museum, Les Rencontres d’Arles e Centro de La Imagen.

Vive e trabalha entre Brasil e México.

MINIBIO:

Claudia Jaguaribe é carioca, mora e trabalha entre São Paulo e o Rio de Janeiro. Desde 1990 participa de exposições nos principais museus e galerias no Brasil e exterior. Formada em história da arte, artes plásticas e fotografia, desenvolve um trabalho atento à diversidade da fotografia contemporânea. Sua produção se caracteriza por uma intensa pesquisa plástica que utiliza diferentes mídias como a fotografia, o vídeo, a internet e as instalações.

MINIBIO:

Cristiano Mascaro, arquiteto e fotógrafo, é Mestre e Doutor pela FAU-USP, ganhador de uma Bolsa Vitae de Artes e de três Prêmios Abril de Fotojornalismo. Em 2006 participa como arquiteto homenageado da VI Bienal de Arquitetura e Design apresentando a exposição O Brasil em X, em Y, em Z e, em 2007 recebe o Prêmio Especial Porto Seguro de Fotografia pelo conjunto de sua obra.

Dedica-se à documentação da paisagem das cidades e de sua arquitetura. Atualmente trabalha como fotógrafo independente voltado para projetos pessoais tendo em vista a edição de livros e exposições.

Já publicou diversos livros, tem fotografias em coleções particulares e de museus e expôs seus trabalhos no Brasil e no exterior.

MINIBIO:

Custódio Coimbra passou pelos principais jornais do Rio e, há 28 anos, trabalha no jornal O Globo. Carioca, é um artista requisitado por colecionadores no mercado da fotografia de arte. Além de fotos divulgadas em jornais e revistas mundo afora, tem seu trabalho publicado em vários livros, como Rio de Cantos Mil, em 2010, e Guanabara Espelho do Rio, em 2016. Participou de dezenas de mostras coletivas e realizou cinco exposições individuais, no Brasil e no exterior. Artista premiado, tem sua obra identificada com a história e a paisagem do Rio de Janeiro.

MINIBIO:

Haroldo Palo Júnior. (1953 – 2017)

Fotógrafo cinegrafista naturalista por 40 anos, com acervo de 400.000 fotos e 2.000 horas de vídeo sobre natureza: flora, fauna, paisagem e pessoas; Participação de 14 expedições ao continente Antártico junto ao Programa Antártico Brasileiro (1984 – 2012); Editor chefe da Editora Vento Verde (2007 até hoje, com 6 títulos publicados); Participação de Expedições Científicas no Brasil: Expedição à Amazônia (Jaques Cousteau Society – 1982) – Expedição à Ilha Geórgia do Sul (Amyr Klink 2003) – Expedição “Em busca de novas espécies” (INPA – Griffa Filmes – 2016 – RO); Vídeos Institucionais e Documentários; Matérias para TV Globo e Cultura; Livros editados: Pantanal (1982) – Expedições brasileiras Antártida (1989) – Natureza: Formas, texturas e Cores (1993) – Pantanal: quatro estações (2003) – Maravilhas do Brasil (2007) – Coleção Haroldo Palo Jr.: uma coleção de fotografias – 5 vls. (2012). Participação em 60 livros, Brasil e Exterior; Revistas nacionais (47 eds); Revistas internacionais (55 eds.); Calendários (35 pçs.); Exposições Fotográficas (mais de 20); Exposições Permanentes (07); Palestras sobre fotografia, conservação do meio ambiente; Conselheiro Fundação Grupo Boticário de Proteção à Natureza; Fotorreportagens sobre indígenas do Xingu, Ashaninkas (Acre) e Maturuca (Reserva Raposa Serra do Sol). Locais de atuação: Ilhas Galápagos, Quito (Ecuador), Ilhas Rei George, Alaska, Arquipélago de Svalbard, USA, Travessia oceânica do Atlântico Sul, Argentina, Nova Zelândia, Ilhas sub-antárticas: Ilha Elephant, Ilha Rei George, Ilha Gibbs, Ilha Nelson, Ilha O’Brien, Ilha Pinguim, Geórgia do Sul, Alemanha e Chile.

MINIBIO:

Fotógrafo que atuou em publicidade, autor de capas de discos de Tom Jobim, Chico Buarque, Caetano Veloso, Edu Lobo, Gal Costa, Fafá de Belém entre outros. Exposições realizadas no Rio de Janeiro, São Paulo, Brasilia, Salvador,  Nova York, Viena, Cidade do México, Kassel na Alemanha, Lomé no Togo, Dakar no Senegal, Davos California, atualmente criou e dirige o Instituto Januário Garcia de Fotografia e Documentos de Matrizes Africana. 

MINIBIO:

Fotógrafo e documentarista que tem como proposta colocar a fotografia a serviço dos direitos humanos.

MINIBIO:

Nasceu em Niterói vive no Rio. Pós-graduação em Fotografia na UCAM-Rio. Publicou o livro PERISCOPE indicado pelo ICP, MEP e outros como o melhor fotolivro de 2014. Indicado pelo British JP  “One to watch in 2013” e pelo FOTOFEST-Houston como “International Discovery” em 2011. Em 2012 contemplado no prêmio FUNARTE Marc Ferrez. Exposições no Brasil, Estados Unidos, Argentina, Rússia, Espanha, França, Uruguai e outros. Trabalhos em coleções como Museum of Fine Art – Houston, Art Museum of the Americas – Washington, Coleção Joaquim Paiva-Rio, MAR – Rio, dentre outras.

MINIBIO:

Kitty Paranaguá iniciou sua carreira como repórter fotográfica no Jornal do Brasil, em 1979. O  seu ensaio de Copacabana recebeu a Menção honrosa Carolina Hidalgo Vivar de Paisaje Humano_(POY Latam). Tem fotos nas coleções  Joaquim Paiva e na Maison Européenne de Photographie (MEP). Em 2017, com a série “Campos de Altitude”, representou o FotoRio no Photo Beijing.

MINIBIO:

Formado em gravura pela Escola de Belas Artes/UFRJ, fotografia pela Escola de Fotógrafos Populares/Imagens do Povo, pós-graduado com especialização em fotografia e imagens pela Universidade Cândido Mendes e mestrando do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Escola de Belas Artes/UFRJ. Desenvolve projetos autorais no campo da arte contemporânea. Acredita na fotografia como forma de expressão ativista e crítica, daí sua busca em estabelecer um diálogo entre fotografia e questões sociais, sobretudo no que diz respeito ao olhar sobre a cidade.

MINIBIO:

Márcia Foletto é formada em Jornalismo pela UFSM e começou a trabalhar como repórter-fotográfica em jornais do interior e desde 1991 integra a equipe do jornal O Globo, no Rio de Janeiro, trabalhando na cobertura do dia a dia da cidade e na produção de matérias especiais.  Márcia recebeu uma série de prêmios no fotojornalismo, dos quais se destacam o Prêmio Rey de Espanha, com a série Os Miseráveis, em 2016, que contou a história dos cariocas que vivem abaixo da linha da pobreza e o Prêmio Petrobras, em 2017, com a série Chernobyl Brasileira, sobre o desastre ecológico em Mariana.  Em paralelo ao jornal, desenvolve ensaios pessoais, priorizando as relações do homem com o trabalho e a cidade. Márcia já teve trabalhos expostos no CCJF, Centro Cultural BB, Museu de Arte do Rio, Museu do Amanhã, entre outros.

MINIBIO:

Marcos Bonisson é Artista e Mestre em Ciência da Arte (UFF). Nasceu e trabalha na cidade do Rio de Janeiro. É graduado em Letras e pós-graduado em Arte e Cultura. Estudou gravura, desenho, cinema e fotografia na EAV – Parque Lage (1977–1981) onde leciona, atualmente.  Participou da 27ª Bienal Internacional de São Paulo (2006), da XIX Bienal Internacional de Cerveira em Portugal (2017) e foi selecionado para a terceira edição da BienalSur (2019). Bonisson tem participado em diversas mostras coletivas e festivais de filmes experimentais no Brasil e no exterior. Publicou o Livro Arpoador (Editora Nau, 2011), o Catálogo Pulsar (Editora Binóculo, MAM, 2013) e o Livro ZiGZAG publicado pela Editora Bazar do Tempo e lançado no Paris-Photo em 2017.  Suas mais recentes exposições individuais foram no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro em 2013, na Maison Européenne de la Photographie (MEP-Paris) em 2015 e na Galeria do Parque Lage em 2018.

MINIBIO:

Patricia Gouvêa (1973, Rio de Janeiro). Artista visual, trabalha com fotografia, vídeo, instalação e intervenção urbana. Seu trabalho investiga a fotografia e a imagem em movimento e suas interfaces potenciais, onde a noção de tempo é um dos principais pilares de sua pesquisa. É graduada em Comunicação pela ECO / UFRJ, Especialista em Fotografia e Ciências Sociais (UCAM / RJ) e Mestre em Comunicação e Cultura (ECO / UFRJ). Publicou os livros “Membranas de Luz: os tempos na imagem contemporânea” (2011), “Imagens Posteriores” (2012), “Banco de Tempo” e “Mãe Preta” (2014 e 2018, ambos em parceria com a artista Isabel Löfgren). Realizou exposições individuais e participou de exposições coletivas no Brasil, China, Argentina, Colômbia, Equador, França, Itália e Suécia. Suas obras pertencem a coleções particulares e públicas como a Coleção Joaquim Paiva / MAM e o Museu Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro. Representada pela Galeria Mercedes Viegas (Rio de Janeiro, Brasil) e Galeria Murilo Castro (Belo Horizonte, Brasil e Miami, EUA).  Site: www.patriciagouvea.com

MINIBIO:

Rogério Reis com forte influência da fotodocumentação,  produz diálogos sobre questões urbanas da sua cidade, o Rio de Janeiro.

www.rogerioreis.com.br

MINIBIO:

Belo Horizonte, 1962 – Rosângela Rennó vive e trabalha no Rio de Janeiro. Formou-se em em artes plásticas pela Escola Guignard e em arquitetura pela Escola de Arquitetura da Universidade Federal de Minas Gerais. É doutora em Artes pela Escola de Comunicações e Artes da USP. Sua obra é marcada por apropriação de imagens descartadas, encontradas em mercados de pulgas e feiras, e pela investigação das relações entre memória e esquecimento. Em suas fotografias, objetos, vídeos ou instalações, trabalha com álbuns de família e imagens obtidas em arquivos públicos ou privados. Dedica-se também à criação de livros autorais.

a confirmar

MINIBIOS:

Autores Coletivo Tableau Vivant, projeto artístico-pedagógico coordenado por Simone Rodrigues no espaço A CASA Fotografia e arte contemporânea desde 2017. Integrantes do coletivo: Andrea Cals, Bernardo Conde, Greice Rosa, Junior Franco, Lucas Lima, Marco Antonio Portela, Rafaela Celano, Renata Giannini. Apoio Cultural: Agência Tyba. Agradecimentos especiais a todos os voluntários que posaram.     

Simone Rodrigues – Artista visual, historiadora, editora e curadora. Mestre em História Social da Cultura (PUC-Rio) com pesquisa sobre a história da fotografia no Brasil. É diretora na NAU Editora e professora na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Ateliê Oriente e A Casa Foto Arte. Trabalha há mais de 20 anos com projetos que articulam educação, produção e exposições de fotografia. Foi cofundadora do projeto Foto IN Cena e do Ateliê da Imagem. Realizou a exposição da obra de Jorge de Lima, A Pintura em Pânico, primeira publicação de fotomontagens no Brasil (Caixa, 2010). Em 2016 lança seu primeiro livro autoral do projeto Nomes do Amor – o amor que ousa dizer seu nome, com retratos e histórias de casais LGBTQI, atualmente em exposição no Festival Les Rencontres d’Arles, na França.                                                                                                                 

 

MINIBIO:

Valda Nogueira – Fotógrafa e artista visual carioca. Tem formação e atuação em fotografia documental humanista. Povos, territórios, ancestralidade e cultura são os temas centrais de seus projetos autorais e documentações fotográficas. É formada pela Escola de Fotógrafos Populares do Observatório de Favelas e atualmente estuda Artes Visuais na Universidade Estadual do Rio de Janeiro e integra o coletivo Farpa. Apresenta seu trabalho regularmente em diversas exposições e publicações nacionais e internacionais.

MINIBIO:

São Paulo – SP, 1967

Fotógrafo, curador e ensaísta. Formou-se em Comunicação Social pela Universidade Estácio de Sá e especializou-se em História da Arte e Arquitetura no Brasil, pela PUC Rio de Janeiro. Trabalhou no Dept. de Fotografia do MAM – RJ, de 1989 à 1998. Têm sua pesquisa fotográfica desde 1992, com a criação de séries, entre elas , apresentadas nas exposições: Brasília Utopia Lírica, no Paço Imperial do Rio de Janeiro (2013), Centro Cultural Banco do Brasil de Brasília (2015) e no SESC Santo André – SP (2017); Silent City, no Espace Photographie Contretype, Bruxelas, Bélgica; Death Valley (Deserto do Céu), nas Cavalariças do Parque Lage, Rio de Janeiro; Ultramarino CCBB- RJ, pelo Prêmio Centro Cultural Banco do Brasil Contemporâneo (2015)e Pli selon pli , painel de azulejos para o SESC 24 de maio, São Paulo.

Entre suas curadorias destacam-se: Fotograma Invisível, na Galeria Antonio Berni, RJ(2002); Indelével, Villa Aymores, RJ; Magic square, individual da artista Anastácia Hatziefstratiou, Atelier Fidalga, SP( 2019). Publicou o livro Áspera Imagem (2006) que acompanhava a exposição moiré.galáctica.bestiário / Vicente de Mello – Photographies 1995-2006, apresentada  na Oi Futuro, RJ , na Maison Européenne de la Photographie, Paris, França, e na Pinacoteca do Estado de São Paulo, onde ganhou o Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) de melhor exposição de fotografia do ano de 2007.

Em 2014 publicou Parallaxis, editora Cosac Naify, um compêndio sobre suas séries fotográficas e o livro de artista O Cinematógrafo.  Foi apontado no livro Fotografia na arte brasileira século XXI, editora Cobogó (2013). Realizar ensaio fotográfico exclusivo para o livro Maria, sobre a obra da escultora Maria Martins, editora Cosac Naify (2010).

A fotografia será apresentada emoldurada (pela Enquadre, em madeira)

MINIBIO:

João Pessoa [PB], 1947.                                                                                                                                                                                                                                          Walter Carvalho é um fotógrafo e cineasta brasileiro. Herdeiro do Cinema Novo, começou no cinema ajudando o irmão — o também cineasta Vladimir Carvalho — como fotógrafo (e sendo muito influenciado por ele). Aos poucos, foi assumindo outros projetos de fotografia em cinema até se tornar, ele próprio, também diretor de cinema. Sua apurada fotografia cinematográfica tem a marca inconfundível do cinema brasileiro da segunda metade do século 20, assim como testemunha as transformações sociais, políticas e culturais pelas quais o Brasil tem passado nas últimas décadas.